Το τραγούδι του Θεού
Το κλασσικό ιερό κείμενο του Ινδουισμού Μπάγκαβαντ Γκίτα σε νέα μετάφραση και σχόλια.
Ύψιστε... "Τι είναι ο ανώτερος εαυτός; Τι είναι κάρμα; Τι είναι η υλική φύση, και τι η θεϊκή; Και πώς την ώρα του θανάτου Σε γνωρίζουν αυτοί που έχουν πειθαρχήσει τον εαυτό τους;"
Και ο Κρίσνα αποκρίθηκε... "Ο ανώτερος εαυτός είναι η εσωτερική φύση του ατόμου. Κάρμα, η δημιουργική δύναμη της δράσης που φέρνει τα όντα στην ύπαρξη. Η υλική φύση, είναι η μεταβλητή κατάσταση της ύπαρξης. Η θεϊκή είναι ο ανώτερος εαυτός. Και, την ώρα του θανάτου, εκείνος που με θυμάται αφή-νοντας το σώμα του, πηγαίνει στη δική Μου κατάσταση ύπαρξης. Γι' αυτό δεν υπάρχει καμία αμφιβολία".
Γραμμένο περί τον 5ο αιώνα π.Χ. η Μπάγκαβαντ Γκίτα (το Τραγούδι του Θεού) αποτελεί μέρος του επικού ποιήματος Μάχαμπαράτα που μέχρι σήμερα παραμένει ένας ζωντανός φάρος πνευματικής γνώσης όπως και αρωγός στα μεγάλα ζητήματα της ζωής, της εσωτερικής εργασίας και του θανάτου. Πάνω από όλα όμως, προσφέρει την μέθοδο για να πραγματώσει κάποιος το θεϊκό βίωμα ως καθημερινό τρόπο ύπαρξης, απελευθερώνοντας έτσι το άτομο στο μεγαλείο του ανώτερου Εαυτού.
Τίτλος βιβλίου: | Το τραγούδι του Θεού |
---|
Υπότιτλος βιβλίου: | Η αρχαία ινδική σοφία για την ελευθερία και το μεγαλείο του ανθρώπου |
---|
Εκδότης: | Δαιδάλεος |
---|
Συντελεστές βιβλίου: | Αμπατζίδης Ιωάννης (Συγγραφέας)
|
ISBN: | 9786188072084 | Εξώφυλλο βιβλίου: | Μαλακό |
---|
Στοιχεία έκδοσης: | Μάιος 2015 | Διαστάσεις: | 21x14 |
---|
Κατηγορίες: | Επιστήμες > Επιστήμες του Ανθρώπου > Φιλοσοφία > Ανατολικές Φιλοσοφίες |

Μαυρουδής Νότης
Επί πέντε δεκαετίες, ο Νότης Μαυρουδής, παράλληλα με τη διδακτική του καριέρα, είχε μια δυναμική παρουσία σε όλα τα κιθαριστικά δρώμενα της χώρας μας. Σπούδασε κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο με καθηγητή τον Δημήτρη Φάμπα και το 1969 στην Ισπανία με τον Jose Tomas. Ως σολίστ και καθηγητής κιθάρας αλλά και ως συνθέτης έντεχνων τραγουδιών είχε δώσει πολλές συναυλίες και ρεσιτάλ, τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Το 1965 τιμήθηκε με το Α’ βραβείο στο Φεστιβάλ Tραγουδιού της Θεσσαλονίκης, το 1969 με το Α’ βραβείο στο διεθνή διαγωνισμό κιθάρας στο Μιλάνο, ενώ το 1990 βραβεύεται στο διεθνή διαγωνισμό παιδικού τραγουδιού στη Λισσαβόνα. Την ίδια χρονιά η Πρεσβεία της Βραζιλίας στην Ελλάδα του απένειμε το βραβείο «Heitor Villa-Lobos» για την προσφορά του στη διάδοση του έργου του Βραζιλιάνου συνθέτη στην Ελλάδα.
Η παρουσία του στο χώρο της μουσικής υπήρξε αδιάλειπτη, με συνθέσεις για το θέατρο και τον κινηματογράφο, αρθρογραφία σε εφημερίδες και περιοδικά, καθώς και συνεργασίες με ραδιοφωνικούς σταθμούς. Παράλληλα, ξεκίνησε το διδακτικό έργο του το 1969 στη Μουσική Ακαδημία του δήμου Μιλάνου και συνέχιζε ανελλιπώς από το 1975 στην Ελλάδα (κυρίως στην Αθήνα). Είχε αναλάβει κατά καιρούς υπεύθυνες θέσεις σε κρατικά ιδρύματα και οργανισμούς και είχε διατελέσει καλλιτεχνικός διευθυντής σε διάφορα φεστιβάλ. Από το 1983 έως το 1987 υπήρξε εκδότης και διευθυντής του μοναδικού τότε περιοδικού κιθάρας, του TaR, και οργάνωσε σημαντικές συναυλίες με παγκόσμιας φήμης κιθαριστές.
Η πλούσια δισκογραφία του περιελάβανε έργα για κλασική κιθάρα, συνθέσεις και τραγούδια που έχουν ερμηνεύσει σημαντικοί τραγουδιστές. Από το 2000 ξεκίνησε μαζί με το συνεργάτη του, Παναγιώτη Μάργαρη, τη δισκογραφική σειρά Cafe de l' art, που αποτελείται από πέντε συνολικά δίσκους. Η σειρά περιλαμβάνει διασκευές και μεταγραφές για δύο κιθάρες έργων και τραγουδιών από διάφορα μουσικά είδη. Το 2005 και 2006, απονέμεται το βραβείο «Αρίων» στο αφιέρωμα αυτής της σειράς με μουσική για κινηματογράφο και σε διασκευές τραγουδιών του Βασίλη Τσιτσάνη και του Μάρκου Βαμβακάρη.
Το 2002 έγινε ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του δισκογραφικού Label "Corifeo" της εταιρείας "Eros music", που διακρίνεται για τις εξαιρετικές εναλλακτικές εκδόσεις σε πολυποίκιλους μουσικούς δρόμους. Ξεχωριστό δισκογραφικό ενδιαφέρον παρουσιάζει το CD με τίτλο "Master Class", στο οποίο ο Νότης Μαυρουδής είχε την καλλιτεχνική εποπτεία και το συντονισμό. Πρόκειται για έναν συλλογικό δίσκο στον οποίο συμμετέχουν 29 Έλληνες κιθαριστές, καταγράφοντας την ιστορία μισού αιώνα κιθαριστικής δισκογραφίας στην Ελλάδα. Από το 2006 ήταν υπεύθυνος των μουσικών προγραμμάτων που λειτουργούν και ακούγονται στους σταθμούς του Μετρό Αττικής.
Από τον Οκτώβριο του 2006, επαναλειτουργεί υπό τη διεύθυνσή του το περιοδικό TaR σε διαδικτυακή μορφή, στην ιστοσελίδα http://www.tar.gr, καθώς και το διαδικτυακό TaR radio, το οποίο βρίσκεται στη διεύθυνση: http://www.tar-radio.com.