Το φως του κόσμου
Μια ζωγραφική παραμυθία με ιστορημένους αγίους του Αγίου Όρους
Εκδότης:
Αγιορειτική Εστία
Έτος:
2017
ISBN:
9786188227224
Σελίδες:
109
Εξώφυλλο:
Μαλακό
Τιμή εκδότη:€25,01
Η τιμή μας: €22,51
Το φως του κόσμου
Αντικρύζοντας τα έργα του Κόρδη, καθίσταται σαφές πως το χρώμα αποτελεί θεμελιώδες στοιχείο της τέχνης του. Αγαπά το χρώμα και η τεχνική του να αναμειγνύει ένα φάσμα αποχρώσεων από τρία ή τέσσερα μόνο χρώματα δίνει ένα αποτέλεσμα αντίστοιχο των απαλών, τριτογενών τόνων που χαρακτηρίζουν τις πιο εκλεπτυσμένες φάσεις της Βυζαντινής τέχνης. Αλλά το χρώμα δεν είναι μόνο μια εντύπωση αλλά θεμελιώδες στοιχείο. Γεμίζει την επιφάνεια της εικόνας με ένα βάθος που δεν μπορεί να οριστεί στον χώρο αλλά που ανταποκρίνεται στην οπτική μας, είναι δε τόσο ζωντανό όσο οι περίκλειστες με χρυσό εικόνες του παρελθόντος. Μπροστά σε αυτό το βάθος, οι αναπαριστώμενες μορφές είναι κι αυτές όλο χρώμα όπως λέει ο Κόρδης, "Οι Βυζαντινές μορφές είναι χρώμα, δεν έχουν απλά χρώμα". Οι Βυζαντινοί το καταλάβαιναν αυτό, όπως φαίνεται από τα λόγια του Νικολάου της Αντίντης: "...υπάρχει μια τρίτη επιβεβαίωση πως [όσα λαμβάνουν χώρα στη Λειτουργία] αντιπροσωπεύουν και το σύνολο του ερχομού και της οικονομίας Του για εμάς... Ποιο είναι αυτό; Είναι η ανύψωση των αγίων εικόνων μέσω του χρώματος".
Τα χρώματα είναι η ουσία των εικόνων. Επειδή τα χρώματα συχνά φωτίζονται, οι ιστορικοί τέχνης έχουν πει πως το Βυζάντιο χρησιμοποιεί το φως σαν χρώμα. Αλλά το φως τροποποιεί τη φόρμα - το χρώμα είναι αυτό που τη διαμορφώνει, ξεκινώντας από τον προπλασμό. [...]
Annemarie Weyl Carr, Διακεκριμένη Ομότιμη Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης
(απόσπασμα από το βιβλίο)
It is clear, on confronting Kordis' paintings, that color is fundamental to his art. He loves color, and his technique of mixing a spectrum of hues from just three or four pigments produces effects akin to the tender, tertiary tones that characterize the most sophisticated phases of Byzantine art. But color is not just effect; it is foundational. It fills the picture surface with a spatially indeterminate but visually responsive ground as alive the gold-ground icons of the past. Against this, the representational forms, too, are all color-as Kordis says, "Byzantine forms are color; they don't just have color." Byzantine viewers understood this, as is seen in the words of Nikolaos of Andida that: "...there is a third confirmation that [the things which are accomplished in the Liturgy] also represent the whole of His saving coming and economy for us... What is it? It is the erection of the holy images by means of colors."
Colors are the substance of images. Because the colors are frequently highlighted, art historians have said that Byzantium uses light as color.9 But light modifies form; it is color that establishes it, from the proplasmos up.
(Annemarie Weyl Carr, from the publisher)
Αντικρύζοντας τα έργα του Κόρδη, καθίσταται σαφές πως το χρώμα αποτελεί θεμελιώδες στοιχείο της τέχνης του. Αγαπά το χρώμα και η τεχνική του να αναμειγνύει ένα φάσμα αποχρώσεων από τρία ή τέσσερα μόνο χρώματα δίνει ένα αποτέλεσμα αντίστοιχο των απαλών, τριτογενών τόνων που χαρακτηρίζουν τις πιο εκλεπτυσμένες φάσεις της Βυζαντινής τέχνης. Αλλά το χρώμα δεν είναι μόνο μια εντύπωση αλλά θεμελιώδες στοιχείο. Γεμίζει την επιφάνεια της εικόνας με ένα βάθος που δεν μπορεί να οριστεί στον χώρο αλλά που ανταποκρίνεται στην οπτική μας, είναι δε τόσο ζωντανό όσο οι περίκλειστες με χρυσό εικόνες του παρελθόντος. Μπροστά σε αυτό το βάθος, οι αναπαριστώμενες μορφές είναι κι αυτές όλο χρώμα όπως λέει ο Κόρδης, "Οι Βυζαντινές μορφές είναι χρώμα, δεν έχουν απλά χρώμα". Οι Βυζαντινοί το καταλάβαιναν αυτό, όπως φαίνεται από τα λόγια του Νικολάου της Αντίντης: "...υπάρχει μια τρίτη επιβεβαίωση πως [όσα λαμβάνουν χώρα στη Λειτουργία] αντιπροσωπεύουν και το σύνολο του ερχομού και της οικονομίας Του για εμάς... Ποιο είναι αυτό; Είναι η ανύψωση των αγίων εικόνων μέσω του χρώματος".
Τα χρώματα είναι η ουσία των εικόνων. Επειδή τα χρώματα συχνά φωτίζονται, οι ιστορικοί τέχνης έχουν πει πως το Βυζάντιο χρησιμοποιεί το φως σαν χρώμα. Αλλά το φως τροποποιεί τη φόρμα - το χρώμα είναι αυτό που τη διαμορφώνει, ξεκινώντας από τον προπλασμό. [...]
Annemarie Weyl Carr, Διακεκριμένη Ομότιμη Καθηγήτρια Ιστορίας της Τέχνης
(απόσπασμα από το βιβλίο)
It is clear, on confronting Kordis' paintings, that color is fundamental to his art. He loves color, and his technique of mixing a spectrum of hues from just three or four pigments produces effects akin to the tender, tertiary tones that characterize the most sophisticated phases of Byzantine art. But color is not just effect; it is foundational. It fills the picture surface with a spatially indeterminate but visually responsive ground as alive the gold-ground icons of the past. Against this, the representational forms, too, are all color-as Kordis says, "Byzantine forms are color; they don't just have color." Byzantine viewers understood this, as is seen in the words of Nikolaos of Andida that: "...there is a third confirmation that [the things which are accomplished in the Liturgy] also represent the whole of His saving coming and economy for us... What is it? It is the erection of the holy images by means of colors."
Colors are the substance of images. Because the colors are frequently highlighted, art historians have said that Byzantium uses light as color.9 But light modifies form; it is color that establishes it, from the proplasmos up.
(Annemarie Weyl Carr, from the publisher)
| Τίτλος βιβλίου: | Το φως του κόσμου | ||
|---|---|---|---|
| Υπότιτλος βιβλίου: | Μια ζωγραφική παραμυθία με ιστορημένους αγίους του Αγίου Όρους | ||
| Εκδότης: | Αγιορειτική Εστία | ||
| Συντελεστές βιβλίου: | Κόρδης, Γεώργιος Δ. (Συγγραφέας) | ||
| ISBN: | 9786188227224 | Εξώφυλλο βιβλίου: | Μαλακό |
| Στοιχεία έκδοσης: | Ιανουάριος 2017 | Διαστάσεις: | 25x20 |
| Σημείωση: | Η παρούσα έκδοση παρουσιάζει την ενότητα με τους Αγιορείτες Αγίους της Έκθεσης "Γιώργος Κόρδης. Φως εκ φωτός. Άθως-Βυζάντιο-Οικουμένη", που παρουσιάστηκε στον εκθεσιακό χώρο της Αγιορειτικής Εστίας από 22 Ιουνίου 2017 έως 15 Σεπτεμβρίου 2017. | ||
| Κατηγορίες: | Γενικά Βιβλία > Καλές Τέχνες Γενικά Βιβλία > Καλές Τέχνες > Ζωγραφική - Γλυπτική - Χαρακτική - Γραφικές Τέχνες Γενικά Βιβλία > Καλές Τέχνες > Ιστορία της Τέχνης | ||
Δεν βρέθηκαν στοιχεία για τον συγγραφέα
Δείτε επίσης:
Είδατε πρόσφατα:
